دفاعا عن الموضة كشكل فني حقيقي

الكسندر ماكوين 2011جمال وحشيعرض مجلفن وسلط الضوء على المفهوم المنسي في كثير من الأحيان للموضة كفن شرعي. كان ماكوين فنانًا وأيقونة بكل معنى الكلمة. لمست أعماله أجزاء من الروح البشرية لم يسبق أن وصل إليها إلا الرسامون الرئيسيون. لقد دمج الروح والطاقة في إبداعاته بحيث أصبح الأشخاص الذين يرتدون قطعه تعبيرات فنية حية.

مجلة فوج وقد مزجت رئيسة التحرير وأيقونة الموضة آنا وينتور أيضًا الفن والموضة في السنوات الأخيرة. ساعدت في دمج تصميم الأزياء كجزء من المجموعة الفنية الدائمة في متحف متروبوليتان للفنون. من خلال مشاركتها في المتحف ، تساهم وينتور في إضفاء الشرعية على الموضة كفنون جميلة - فن جودة المتحف .

تاريخياً ، نادراً ما تم رفع الموضة إلى نفس مكانة الرسم أو الموسيقى أو النحت أو الهندسة المعمارية. لكن الموضة هي من أنقى تعبيرات الفن لأنها كذلك عاش الفن بشكل يومي. يحتاج المرء فقط إلى التفكير في المؤدية الرائدة مارينا أبراموفيتش والطريقة التي تشرك بها المشاهد ليصبح جزءًا من عملها لتحقيق الاتصال. في عام 2010 الفنان موجود في معرض MoMa ، طلب أبراموفيتش من المشاهد الجلوس بصمت أمامها والتحديق في بعضها البعض طالما أراد المشاهد أن ينظر وينظر إليه.

تمامًا كما هو الحال في فن أداء Abramovi ، يقوم مصمم الأزياء بإنشاء عمل فني يحتاج إلى شخص آخر لإكماله. الموضة موجودة فقط طالما يوجد ممثل يجسدها. بهذه الطريقة ، هو فن الأداء. الشخص الذي يرتدي القطعة المصممة يجري محادثة مع المصمم والجمهور. يصبح هو أو هي فنانًا ومشاركًا كاملاً. الموضة هي مظهر من مظاهر الفن البشري والتواصل. إنه يساعدنا فنياً على التواصل من نحن ومن نريد أن نكون وأين نحن ذاهبون وأين كنا.

التقارب بين الفن والموضة تكافلي. كل ما هو موجود ويحيط بنا هو نتاج المجتمع الذي نعيش فيه. من نحن وما نراه وما نختبره مترابط ومتشابك. لا يوجد مكان يمكننا أن نشير إليه ونقول إن هذا الشيء أو ذاك لا ينتمي إلى مجال الفن. يمكن للمرء أن يروي الكثير عن الثقافة من خلال اللوحات التي تنتجها مثل الفساتين وأدوات الملابس التي تستخدمها للتعبير الفردي والجماعي. نشتري الآن اللوحات القماشية والمنسوجات للرسم والإنشاء. من خلال الجمع بين الوسائط المختلفة لصنع الفن ، نحن قادرون بشكل أفضل على تجاوز حياتنا وفي هذه العملية الاتصال بجوهر وعالمية من نحن.

لا ينبغي أن يُنظر إلى الفن على أنه ترف. إنه عنصر أساسي لحياة مرضية. عندما يمر أي من هواة الجمع بتغييرات كبيرة في حياتهم ، مثل الطلاق أو الشروع في مهنة جديدة ، أقترح غالبًا تغيير فنهم وملابسهم. في كثير من الأحيان نتجاهل هذه القطعة الحاسمة في تطورنا الذاتي. يمكن أن يكون الفن الذي نختاره لأنفسنا وبيئتنا المادية المعيشية بمثابة أداة مهمة لإعادة تخيل وإعادة بناء إحساسنا بالوجود.

كل الفنون مشبعة بالطاقة والعاطفة التي يتنفسها الفنان فيها. اللوحة لها قوة. سترة تويد مصنوعة بشكل صحيح لديها القوة. يمكن أن تساعدنا طاقتهم في تحقيق أهدافنا ورغباتنا الجسدية والعاطفية. وجد العديد من هواة الجمع أن الفن الذي يرتدينه ويحيطون أنفسهم به لا يؤثر فقط على أرباحهم في العمل أو العمل ولكن أيضًا على شعورهم بالعافية والسعادة.

الفن الذي نرتديه ونتعايش معه هو الفن الذي نصبح عليه. الفن - الموضة وغير ذلك - ينعكسمن نحنومن نحننطمح أن نكون.

جورج بيرج هو صاحب جاليري جورج برجس في SoHo ، نيويورك ومجموعة Berges Creative Group ، وهي شركة استشارات فنية تتعامل بشكل أساسي مع السوق الثانوية. تابعوه على Twitter @ georgesberges و Instagram @ معرض georgesberges .