حتى أواخر السبعينيات، كان صنع المجلة عملاً يتطلب الحب والمال. الحب كما في الوقت الذي يقضيه في تجميع الشيء، في قطعه ولصقه ببعضه البعض. المال كما هو الحال في دفع خدمة لطباعة الإصدارات. ومع نهاية السبعينيات، مع وجود آلات التصوير في المكتبات العامة، أصبح بإمكان دعاة الدعاية التحريضية عمل نسخ من منشوراتهم وأعمالهم الفنية بأنفسهم. ازدهرت ثقافة الزين. كانت صور Xeroxed المحببة بالأبيض والأسود المغطاة بعبارات Letraset بمثابة وسائل نقل ميسورة التكلفة للبيانات السياسية والتنظير الإبداعي. بالإضافة إلى ذلك، يمكن لصقها في أي مكان يرغب فيه الفنانون (حتى يتم إزالتها).
لقد كان هذا النوع من نهج 'اصنعها بنفسك' بمثابة مصدر إلهام لعمل باربرا كروجر منذ أوائل الثمانينيات. انعكست الحبوب والحبيبات، والعبارات الخطابية، والتباين العالي - بصريًا وفي الجدل - في مراجعة مجلة Woman's Art Journal للمعرض الفردي الأوروبي الأول لكروجر (في معهد الفن المعاصر بلندن) في عام 1983. وقد وضعت المجلة كروجر في المرتبة الأولى. طليعة الفن السياسي الذي تصنعه بنفسك، قائلة إنها كانت ' …واعي تمامًا لسياسة الفن في عصر إعادة الإنتاج الميكانيكي. استخدامها للتصوير الفوتوغرافي هو استخدام جذري، وتصادمي، وتحريضي، ومن الواضح أنه متأثر بنظرية بنيامين للمونتاج '.
أنظر أيضا: هل ماثيو وونغ هو فان جوخ في القرن الحادي والعشرين؟
بنيامين المعني هو المنظر الفني الألماني والتر بنيامين، الذي استخدم مقالته التي كتبها عام 1935، بعنوان «العمل الفني في عصر إعادة الإنتاج الميكانيكي»، للتنبؤ بكيفية استفادة آلات الاستنساخ على وجه التحديد من الفنانين الذين تتمتع أعمالهم بأساس سياسي. فقدت الأصالة معناها ('... من صورة فوتوغرافية سلبية، على سبيل المثال، يمكن للمرء عمل أي عدد من المطبوعات؛ إن طلب الطباعة 'الأصلية' ليس له أي معنى' ) حيث تم دمج عملية التكاثر نفسها في العمل الفني. والاستنساخ يعني الوصول إلى الأعمال الفنية، والآن يمكن تصميم الأعمال الفنية بحيث يمكن مشاهدتها على أي جدار وفي أي مكان. قامت مؤرخة الفن والتكنولوجيا مارجوت لوفجوي بدمج عمل باربرا كروجر في تفكير بنيامين في مقالتها عام 1989 بعنوان “الناسخة: التأليف والأصالة”، واصفةً عمل كروجر “ ...الآن صور فوتوغرافية مميزة بالأبيض والأسود تم إعادة تصويرها من مصادر موجودة... تم تأليفها مع عبارات مطبوعة بخط Futura Bold المائل ومقدمة في إطار خشبي مطلي باللون الأحمر '.
ربما تكون عملية النسخ باللصق قد انتهت منذ فترة طويلة، لكن أقوال كروجر المأثورة القوية وقوته التي لا تتزعزع (في ما يقرب من الثمانين) لا تزال واضحة بقوة في كتابه 'أفكر فيك'. أعني نفسي. 'أنا أقصدك' في معرض سربنتين بلندن. لقد مر عشرون عامًا منذ آخر عرض فردي لباربرا كروجر في العاصمة، ويعد 'التفكير...' بلا شك إضافة قوية إلى التقويم الفني في لندن. جزء من المعرض بأثر رجعي، وجزء من العمل الحديث، وقد أعطى Serpentine جميع مساحات معرضه الخمسة لأشكال فكر كروجر واسعة النطاق، حيث مزج بين الأعمال المبكرة مع مقاطع الفيديو المعاصرة والقطع الصوتية المستقلة. عمل فني 2020 (بدون عنوان) تذكرني (الكلمتان الموضوعتان فوق عين مان راي ذات التدرج الرمادي التي ترى كل شيء) تم تسجيلها صوتيًا بحلول عام 2021 بدون عنوان (أحبك) قطعة صوتية، لا يقول فيها صوت المرأة أكثر من ' مرحبًا؟ ' وثم ' أحبك '. أضف علامة استفهام إلى عنوان الصورة وستتغير طبيعتها تمامًا. بدون عنوان (بدون تعليق) عبارة عن مقطع فيديو ضخم بشاشة LED يعرض اللقطات والصوت الذي تم العثور عليه. لاعب بهلوان ينحني إلى نصفين بينما صوت رجل يمتدح عمل المرأة في المنزل. هناك دقات ساعة واحدة عالية الصوت ومقتطفات من الاقتباسات من فولتير وكيندريك لامار. يخبر الساتناف شخصًا ما بسبب افتقاره إلى القدرة على التعاطف. وسط صور قطة تتحدث وصور سيلفي غير واضحة على إنستغرام، يقول صوت آخر مجهول: ' شكرا لك للمشاركة '.
إن الترقية من الملصقات الورقية إلى شاشات LED تناسب عمل كروجر، ففي نهاية المطاف، كانت تصنع الميمات قبل ظهور الميمات. شاشات مزدوجة للأعمال الفنية الجديدة بدون عنوان (المنتدى الفني) إظهار النص الذي يكشف عن نفسه أثناء كتابته. تمتلئ الصفحات البيضاء في النهاية بكلمات سوداء، ثم تضيف يد غير مرئية ملاحظات وهوامش باللون الأحمر لمزيد من الوضوح. هذا هو فن القرن الحادي والعشرين: الإفراط في الشرح والمشاركة. الرغبة اليائسة في أن يتم فهمك في عالم صاخب ينظر إليّ من فضلك. الشاشات الثلاث ل بدون عنوان (تعهد، وصية، نذر) عرض مقتطفات تم العمل عليها وإعادة صياغتها من تعهد الولاء الأمريكي والوصية الأخيرة والوصية القانونية وتعهدات الزواج الرسمية. بعض شاشات الفيديو عبارة عن صور LED ثابتة (ذات إضاءة خلفية، ولم تبدو علامة كروجر التجارية باللون الأحمر أكثر احمرارًا من أي وقت مضى). تم عرضه لأول مرة في عام 1987 وهو الآن عمل فني فيديو ثابت، التعبير على وجه الدمية المتكلم من بطنه في بدون عنوان (قائدنا) هو حكمي وغير معروف في التحديق كما كان من أي وقت مضى. في عصر #MeToo عام 1989 بدون عنوان (جسدك ساحة معركة) ، بوجهها الأنثوي، الذي يظهر نصفه كصورة فوتوغرافية سلبية، يمتلك طبقات أخرى من المعنى.
بدون عنوان (أنا أتسوق إذن أنا موجود) من عام 1987 هنا أيضًا بالطبع - اقتباس ديكارت حول التفكير والتطور على الشاشة إلى سلسلة من العبارات الاستهلاكية والعاطفية. هناك غرفة كاملة مخصصة ل بدون عنوان (للأبد) . الأرضية مغطاة بمقتطف من كتاب أورويل 1984 (خطاب أوبراين الذي يبدأ: 'إذا كنت تريد صورة للمستقبل، فتخيل حذاءًا يدوس على وجه إنسان - إلى الأبد' ) ، ويمتلئ أطول جدار بقسم من محاضرة فرجينيا وولف عام 1928. 'أنت' من وولف 'أنت. أنت هنا، تنظر من خلال المرآة، في ظلام...' يتم تضخيمه كما لو كان من خلال عدسة زجاجية، حيث تكتظ الجدران على كلا الجانبين بنص ينتهي بعبارة 'أفكر فيك'. أعني نفسي. انا اعنيك انت' .
تقوم باربرا كروجر بمراجعة عملها باستمرار، وهذا التغيير والتبديل بعد التناظري يؤتي ثماره. من خلال إبقاء عجلاتها الفكرية والسياسية في حالة حركة (واستبدال آلة زيروكس بالصور والصوت الرقمي عالي الدقة)، تواصل قيادة المجموعة في دورها كمعلقة وراوية اجتماعية، متجنبة بدقة اتهامات التناقض في الطريق. يظل نصها وصورها المخصصة بلاغية ومضحكة ومروعة وساخرة، وتظهر القطع الجديدة أن باربرا كروجر لا تزال ماهرة في قلب الطائر على أهداف المؤسسة الفاسدة، من النظام الأبوي إلى الرأسمالية وخارجها.
' أفكر في أنت . أعني أنا . انا اعنيك انت' سيتم عرضه في معرض سيربنتاين في لندن حتى 17 مارس. ويُنصح بالحجز مسبقًا.
