كارتر كليفلاند ، المؤسس المشارك والرئيس التنفيذي لشركة Artsy.ارتسي قبل عقد من الزمان بالضبط ، أنشأ كارتر كليفلاند ، أحد كبار السن في جامعة برنستون ، شركة تدعى آرتسي في غرفة نومه. في أبسط أشكاله ، موقع Artsy هو موقع إلكتروني يسهل شراء الأعمال الفنية وبيعها.
مثل العديد من زملائه من رواد الأعمال في الكلية ، منحه التدريب الأكاديمي لكليفلاند في علوم الكمبيوتر مجموعة مهارات مناسبة لبدء شركة من أي نوع في العصر الرقمي. وشغفه بالفن ، بفضل تأثير الأسرة ، دفعه بشكل طبيعي نحو فكرة بناء شيء لخدمة عشاق الفن مثله.
اشترك في النشرة الإخبارية لـ Braganca’s Arts
ما لم يكن كليفلاند يعرفه في ذلك الوقت ، هو حقيقة أن الكثير من الناس قد فكروا في نفس الفكرة من قبله ، وجربوها في السوق وفشلوا.
إذا أجريت البحث واكتشفت مدى صعوبة ذلك ، فربما لم أكن لأمضي في هذا الطريق على الإطلاق ، كما قال للأوبزرفر.
بالنظر إلى هذا السياق ، فإن نجاح آرتسي معجزة. لم ينجح كليفلاند في كسر لعنة عدم تمكن أي شخص من إقناع عالم الفن بالذهاب إلى الإنترنت فحسب ، بل قام أيضًا ببناء Artsy في أكبر سوق للفنون عبر الإنترنت على مستوى العالم بدون منافسين واضحين.
منذ إنشائها في عام 2009 ، جمعت آرتسي ما مجموعه 100 مليون دولار من تمويل المشاريع وتم تقييمها مؤخرًا بـ 275 مليون دولار . (رفض آرتسي التعليق على هذا الرقم.) على الرغم من أن آرتسي لا يمكن مقارنتها من حيث الحجم والتأثير العام العام مع الشركات الناشئة الأخرى التي قد تفكر فيها على الفور ، مثل Facebook أو رديت ، فإن تأثيرها على صناعة الفن لا يقل عن Facebook على الشبكات الاجتماعية (أو الإعلانات حقًا) و Reddit على تجميع الأخبار.
ولديها متسع كبير للنمو. قال كليفلاند إن الحجم الإجمالي لسوق الفن الحالي يبلغ حوالي 67 مليار دولار ، وهو مجرد جزء صغير مما يمكن أن يكون عليه إذا أثبت Arty أنه طريقة قابلة للتطبيق لمستقبل المعاملات الفنية.
في الشهر الماضي ، تحدث الأوبزرفر مع كليفلاند في مكتب آرتسي بنيويورك حول كيفية فتحه للمجتمع الفني المعروف بالعناد على الرغم من كل الصعاب ولماذا ليس آرتسي واحدًا من هؤلاء الذين يغيرون التكنولوجيا ويهدفون فقط إلى قتل الصناعة وجعلها خاصة بهم.
في الكلية ، درست الفيزياء أولاً ثم تحولت إلى علوم الكمبيوتر. ما الذي دفعك لإنشاء شركة تركز على الفن؟ يبدو أن هذا خروجًا تمامًا عن خلفيتك الأكاديمية.
حظيت بطفولة محظوظة للغاية. والدي وأمي كلاهما شغوفان جدًا بالفن. والدي كاتب فني. تم نقلي إلى صالات العرض والمتاحف وحتى دور المزادات عندما كنت طفلاً ، وكان والدي يتحدث معي دائمًا عن الفن ورعاية شغفي به.
لكن مع تقدمي في السن ، أدركت أن الفن بالنسبة للغالبية العظمى من الناس هو نوع من العالم الداخلي حيث توجد العديد من الحواجز. ذهبت إلى المدرسة للفيزياء ، لكنني أخذت الكثير من دورات تاريخ الفن على الجانب. عندما بحثت على الإنترنت عن مواقع يمكنني من خلالها إجراء بحث أعمق حول الفن وشراء أعمال فنية لغرفتي ، صُدمت عندما اكتشفت أنه لا يوجد موقع ويب واحد يحتوي على كل فنون العالم في مكان واحد لكي يتعلم الناس الفن أو يبيعونه ويبيعونه .
لذلك كان هذا هو الدافع الأولي لـ Artsy. لقد كانت نوعًا من هذه الفكرة الساذجة مثل ، حسنًا ، أعتقد أنه لم يفكر أحد في ذلك من قبل.
هل صحيح أن أحداً لم يفكر في هذه الفكرة من قبلك؟
لم يكن هناك موقع شامل واحد يحتوي على كل فنون العالم. لكن كما اتضح ، حاول الكثير من الناس القيام بذلك من قبل. نظرًا لأنني لم أنتمي إلى خلفية تجارية ، لم أقم بإجراء التحليل التنافسي التقليدي ومسح المشهد. لقد اعتقدت للتو أن هذا سيكون ممتعًا حقًا وطريقة رائعة للجمع بين شغفي بالفن وإثارة الخوارزميات والتوصيات ، لذلك أنا مجرد نوع من الغوص.
لكن الحمد لله أنني اتبعت هذا النهج ، لأنني إذا أجريت البحث واكتشفت مدى صعوبة الأمر ، فربما لم أكن لأمضي في هذا الطريق أبدًا.
هذا غير معقول. ما الصعوبة في هذا النشاط التجاري إذن؟ لماذا فشل كل من حاول الفكرة؟ والسبب في عدم نجاح أي شخص في القيام بذلك من قبل هو أنه لم يتمكن أحد من إقناع عالم الفن بدخول الإنترنت.
كان الحصول على هؤلاء العملاء الأوائل هو الجزء الأصعب. إنه مثل هذا الاقتباس من وودي آلن ، لن أنضم أبدًا إلى نادٍ من شأنه أن يسمح لشخص مثلي بأن يصبح عضوًا. إذا قال أحدهم ، مرحبًا ، انضم إلى هذا النادي الرائع! قد تقول ، حسنًا ، ما الذي يجعلها رائعة؟ من هو عضو بالفعل؟
لم أكن رائعًا. كنت أبلغ من العمر 22 عامًا فقط تخرجت من الكلية. عندما خرجت لعرض آرتسي ، كان والدي يصطحبني حرفيًا إلى المعارض التي كتب عنها ، وأريهم موقع الويب وخوارزميات التوصيات ، كلهم متحمس. لكن صالات العرض كانت تشبه في الأساس ، لماذا أرغب في ربط فناني بشخص يبلغ من العمر 22 عامًا وموقعه على الويب؟
كانت هناك معركة شاقة حيث لم يرغب أي معرض في الانضمام إلى Artsy حتى كان لدينا بالفعل معرض على المنصة. إنه تحدي الدجاجة والبيضة ، كما هو الحال في العديد من الأسواق. 
كارتر كليفلاند (وسط) مع والدته باتريشيا كليفلاند ووالده ديفيد آدامز كليفلاند في حدث آرتسي في ديسمبر 2013.Mireya Acierto / Getty Images for Soho Beach House
كيف تخلصت من تلك اللعنة في النهاية؟
باختصار ، تمكنا من الحصول على اثنين من أكبر صالات العرض في العالم ، Gagosian Gallery و Pace Gallery ، على منصتنا. وقفنا أمامهم وقلنا: اسمع! مستقبل صناعة الفن على الإنترنت. إذا انضممتم إلى منصتنا ، فسنكون قادرين على جلب الصناعة بأكملها عبر الإنترنت.
انضم Gagosian و Pace إلى المنصة وأصبحا فيما بعد مستثمرين في سلسلة Artsy C. وفجأة ، استثمر فينا مجموعة من اللاعبين المؤثرين جدًا في عالم الفن والتكنولوجيا ، بما في ذلك المعارض التي لم تستقبل مكالماتنا الهاتفية .
ما رأيك في تمييز آرتسي عن كل تلك الشركات الفنية الناشئة الفاشلة بصرف النظر عن رحمة علاقات والدك الصناعية؟ هل هناك خلطة سرية للنجاح عندما تنظر إلى الوراء؟
كما أعتقد على نطاق أوسع لـ Artsyوإنه يعتقد أن حقيقة أننا اتخذنا شراكة بدلاً من نهج التعطيل [الذي جعلنا ناجحين].
أراد العديد من منافسينا في الأيام الأولى تعطيل صناعة الفن ، لذلك كانوا إما يتنافسون مباشرة مع المعارض من خلال جلب الفنانين إلى معرضهم على الإنترنت أو التنافس مع دور المزادات من خلال إدارة موقع المزاد الخاص بهم.
كانت هذه الشركات قادرة على تحقيق إيرادات أسرع بكثير منا ، لأنها اتجهت مباشرة إلى نموذج المعاملات هذا. ولكن في النهاية ، كان حجم المخزون الذي يمكن أن يحصلوا عليه محدودًا للغاية ، لأن بقية الصناعة لم ترغب في العمل معهم.
بالنسبة لنا ، يتعلق الفن بأشياء فريدة ذات أهمية ثقافية وعاطفية. إنها ليست سلعًا سلعة. لا يمكنك فقط أخذ مجموعة من الأعمال الفنية من جزء صغير من السوق وتقديم عرض قيمة مقنع إلى مشتري الأعمال الفنية.
ولأن هذه كائنات خاصة وفريدة من نوعها ، يرغب المشترون في رؤية مجموعة كاملة من الأعمال. على سبيل المثال ، إذا كنت من هواة جمع التحف الفنية لديفيد هوكني في أمريكا الجنوبية ، فلن أكون راضيًا أبدًا عن سوق في أمريكا الجنوبية لا يعمل فيها سوى ديفيد هوكني من تلك المنطقة. لذلك من المنطقي أن يكون الفائز في الفضاء منصة عالمية يمكنها الوصول إلى أكبر قدر ممكن من المخزون. هذا هو سبب أهمية نهج الشراكة هذا.
ما نجده مثيرًا للاهتمام حقًا هو أن متوسط مسافة المعاملات لدينا يبلغ حوالي 3000 ميل. إنها أعلى متوسط مسافة معاملة لأي موقع ويب على الإنترنت ، أو على الأقل أعرفه. أعتقد أن هذا يتحدث حقًا عن هذه الرغبة العالمية في الفن.
كيف تفحص الأعمال الفنية والفنانين على منصتك؟ هل لديك فريق مصادقة داخلي أو شيء من هذا القبيل؟
نموذج الشراكة الذي اعتمدناه في وقت مبكر جدًا مع الأبطال الخبرة الفنية لشركائنا في المعرض والمزادات وقدرتنا على تسعير الأعمال الفنية والتحقق من مصدرها - وهي مهارة عالية التخصص تتطلب سنوات من الخبرة المهنية والعلاقات لتطويرها - بالإضافة إلى رعاية مهن الفنانين . نحن نقدم لشركائنا منصة عالمية لا مثيل لها مع أفضل التقنيات في فئتها والتي تربطهم بمستخدمينا البالغ عددهم 1.4 مليون مستخدم في جميع أنحاء العالم ، مما يوفر آلية بيع وشراء بدون احتكاك للبائعين والمشترين لدينا.
هل هذا هو سبب عدم عملك مع فنانين فرديين؟
بالضبط. إذا أردنا القيام بذلك ، فسنقوم بشكل أساسي باتباع نهج تنافسي مع المعارض ، وسنكون بشكل أساسي معرضًا فنيًا آخر عبر الإنترنت ، بدلاً من كوننا أكبر منصة ورائدة لجميع المعارض الفنية في العالم.
يبدو اتجاه الرقمنة الذي وصفته حول صناعة الفن مشابهًا إلى حد ما لرقمنة سوق التجزئة ، حيث يميل اللاعبون المتميزون إلى أن يكونوا آخر من يتصل بالإنترنت. حتى اليوم ، لا يزال تجار التجزئة الفاخرون على قمة الهرم (مثل شانيل وهيرميس) لا يرغبون في عرض منتجاتهم عبر الإنترنت للحفاظ على هذا الشعور بالحصرية. هل واجهت نفس التحدي عند التحدث إلى صالات العرض ودور المزادات؟
هذا صحيح تمامًا. هناك هذا التفكير ، إذا تم الكشف عن فني عبر الإنترنت ، فهو أقل قيمة إلى حد ما.
إنها أيضًا تشبه إلى حد ما الأيام الأولى للمواعدة عبر الإنترنت. لم يرغب الناس في القول إنهم كانوا يتواعدون عبر الإنترنت ، لأنه كانت هناك وصمة عار سلبية حول ذلك ، مثل ، هل تتصل بالإنترنت لأنه لا يمكنك العثور على أشخاص في العالم الحقيقي؟ ولكن مع مرور الوقت ، أدرك الناس تدريجيًا أنها مجرد طريقة أكثر فاعلية للقاء الناس مع بعضهم البعض.
أعتقد أن هناك الكثير من الأشخاص على الهامش الذين يرغبون في جلب أشياء لطيفة وذات مغزى إلى منازلهم ، لكنهم ببساطة لا يعرفون كيفية دخول السوق الآن بسبب حواجز الدخول العالية.
يبلغ الحجم الإجمالي لسوق الفن حوالي 67 مليار دولار حاليًا. نعتقد أن هذا يمثل جزءًا صغيرًا مما يمكن أن يكون عليه إذا أصبح هذا السوق أكثر سهولة وسلاسة وشفافية. 
ويندي مردوخ (إلى اليسار) ، الزوجة السابقة للورد الإعلامي روبرت مردوخ ، هي عضو مؤسس في مجلس إدارة آرتسي.أندرو إتش ووكر / جيتي إيماجيس
ما نوع المشترين الذين يجتذبهم Arty والذين يمكن أن يوسعوا سوق الفن الحالي؟
لدينا بالتأكيد الكثير من المشترين المحترفين الذين يعرفون بالضبط ما يريدون. بالنسبة لهم ، توفر Artsy وصولاً مريحًا للغاية إلى أكبر مخزون فني في العالم.
في غضون ذلك ، فإن أسرع ما ينمو هو فئة ناشئة من المشترين من جيل الألفية. بالنسبة لهذا الجيل الجديد من المشترين ، فإن ما يبحثون عنه هو عدم الاضطرار إلى تنزيل تطبيق منفصل لكل معرض أو معرض فني أو دار مزادات. إنهم يريدون فقط تطبيقًا واحدًا حيث يمكنهم العثور على الأشياء بناءً على تفضيلاتهم والشراء بنقرة بسيطة. هذا هو بالضبط ما هو آرتسي.
ما الذي يهتم جيل الألفية بشرائه؟
كما قد تتخيل ، فإنهم يميلون إلى الفن المعاصر في نهاية السعر المنخفض ، وكذلك أعمال السوق الثانوية ، مثل فن الشارع أو مطبوعات آندي وارهول. أيضًا ، يرغب جيل الألفية في شراء أشياء لا تتناسب مع أذواقهم فحسب ، بل تحمل أيضًا بعض القيمة الاستثمارية.
هل الفن المعاصر والثانوي استثمار محفوف بالمخاطر؟
حسنًا ، إذا كنت تشتري عملًا جديدًا لفنان ناشئ ، فهذا يشبه الاستثمار في مرحلة التأسيس في شركة. هذا محفوف بالمخاطر. لكن من المرجح أن تكون بعض أعمال السوق الثانوية لفنانين مشهورين ذات قيمة لأنها يتم تداولها غالبًا في المزادات أو المبيعات عبر الإنترنت.
لقد ذكرت أن آرتسي لم يكن لديها خيار سوى أن تكون شركة عالمية منذ اليوم الأول. كيف يبدو حضورك العالمي؟ ما هي أكبر أسواقك حسب البلد؟
ستأتي بعد ذلك الولايات المتحدة ، ثم أوروبا القارية البريطانية ، ومن الواضح أن آسيا هي السوق الأسرع نموًا.
لدينا عدد صحي من أفضل المعارض الفنية والمعارض الفنية في آسيا على Artsy. في آرت بازل بهونج كونج في مارس ، أطلقنا تطبيق Artsy City Guide. لقد كان دليلًا على التزامنا بمنطقة آسيا.
لأن الفن هو شكل من أشكال الإعلام ، أتخيل أنه يمكن أن يكون موضوعًا حساسًا في البلدان التي لديها قواعد مختلفة لحرية التعبير عن الولايات المتحدة. كيف تتعامل مع الأسواق التي لديها قواعد رقابة صارمة ، على سبيل المثال ، مثل الصين؟
لدينا وجود في هونغ كونغ. في الصين القارية ، حضورنا آخذ في الازدياد. لدينا مكتب في شنغهاي وعضو في الفريق مقيم بشكل دائم هناك.
الصين سوق مهم للغاية بالنسبة لنا على مدى السنوات العشر القادمة. من الواضح أنه من الصعب الدخول إليه ، لكننا ملتزمون جدًا به على المدى الطويل. في مارس من العام الماضي ، أطلقنا قناة WeChat في الصين التي تحتوي على محتوى تحريري.
وكان الشريك المؤسس لشركة Artsy وأحد أعضاء مجلس إدارتنا ، Wendi Murdoch ، نشطًا للغاية مع وجودنا في الصين وحساب WeChat الخاص بنا.
ماذا يعني Arty لمشهد المستهلك الأوسع؟ إلى أين تتجه الشركة على المدى الطويل برأيك؟
أعتقد أن شراء الأعمال الفنية هو جزء من حركة ضخمة نحو الاستهلاك الواعي.
لقد رأينا أن الإنفاق على الرفاهية يتحول من كونه مكانًا متميزًا جدًا إلى شيء تشارك فيه كل أسرة ذات دخل متاح. وبمجرد أن يتحرك الناس في اتجاه واحد ، فمن النادر جدًا أن يعودوا. على سبيل المثال ، بمجرد أن يبدأ الأشخاص في تناول طعام صحي ومُزرع محليًا ومن مصادر أخلاقية ، فمن النادر جدًا أن يعودوا إلى تناول الوجبات السريعة.
أعتقد أن الفن سوف يمر بنفس التطور. عندما يصبح الناس أكثر وعيًا بما يدخلونه في أجسادهم ، نعتقد أن الناس أصبحوا أيضًا أكثر وعياً بما يجلبونه إلى منازلهم.
يعتقد الكثير من الأشخاص الذين استثمروا في Artsy أو انضموا إلى مجلس إدارة Artsy أن الفن هو حقًا آخر فئة مستهلكين رئيسية يتم عرضها على الإنترنت.
يُعد عرض 'Business of Art Observed' الافتتاحي للأوبزرفر في 21 مايو في نيويورك الحدث الأبرز لمحترفي صناعة الفن. انضم إلينا لمدة نصف يوم من المحادثات والمناقشات الحية وجلسات التواصل مع اللاعبين الرئيسيين في الصناعة. ستلتقي الشركات الفنية والمعارض والمتاحف ودور المزادات الرائدة في العالم لمشاركة ما يعيق الصناعة اليوم. لا تفوت و سجل الان!
