عودة الفن القابل للارتداء: الموضة هي اللوحة القماشية الجديدة للوحات فريدة من نوعها

لطالما كان الخط الفاصل بين الفن والموضة ضبابيًا ، وزاد من ذلك بسبب الحركة الفنية التي يمكن ارتداؤها والتي تهدف إلى نقل الفن من جدران المتاحف إلى أجساد البشر كأسلوب للعرض. نشأ الفن القابل للارتداء مع جيل من الفنانين الذين مارسوا أعمالهم في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي ، وهو مفهوم شهد انتعاشًا جديدًا في عصر الألفية.

في عصرنا الحالي من الأزياء السريعة والإفراط في الإنتاج ، يستثمر بعض الفنانين والمصممين في التقنيات اليدوية والقطع المخصصة ، ويصنعون ملابس يمكنك تعليقها أيضًا على الحائط. العلامة التجارية الفاخرة للرجال ومقرها نيويوركأعلن روبرت جراهام مؤخرًا أنهم سيحتفلون بعيد ميلادهم العشرين مع أ خزانة كبسولة فنية يمكن ارتداؤها . أصدر أندرو بيرج ، رئيس العلامة التجارية مؤخرًا ، سلسلة من أعمال التعاون بين الفنانين لموسم خريف / شتاء 2021 قال WWD أنهم معروفون بعلامة تجارية تنتج أعمال فنية يمكن ارتداؤها ، وأن المجموعات تمثل مبادرة كبيرة للمضي قدمًا.

طورت Estelle Tcha ، وهي رسامة مدربة تدريباً كلاسيكياً ومقيمة في سيول ، كوريا ، ممارسة لاستخدام الملابس كقماش. بالرسم على قطع أرشيفية من ديور ، أطلقت علامتها التجارية eee مسؤول كطريقة لجعل المشاركة القيمة في عالم الفن أسهل من خلال جعل ممارسة جمع الأعمال الفنية أكثر سهولة.لطالما كان الفن والموضة جزءًا لا يتجزأ مني ، لذلك كانت مسألة وقت فقط بالنسبة لي لإيجاد طريقة للجمع بين الاثنين كوسيلة للتعبير عن نفسي ، كما قالت للأوبزرفر.أناأدركت أن الاختلاف الأكثر أهمية في الفنون الجميلة والموضة يكمن في هوياتهما: فالأزياء لها وظيفة أن تُلبس ، والفن ، رغم أنه عديم الوظيفة تقنيًا ، نادرًا ما يكون متعددًا. كان الاختلاف بينهما هو المكان الذي رأيت فيه شراكة محتملة بين الاثنين. سترة من خط eee الجديد.

التخصيص هو عنصر مهم لعمل Tcha. في السابق يتم خياطة القطع القديمة في إطارات محمولة عن طريق إحداث ثقوب في الجزء الخلفي من السترات أو باستخدامهافيلكرو على هوامش القماش غير الممدود ، تعمل الآن مع خياطة للتأكد من أن اللوحات قابلة للإزالة ، وبالتالي قابلة للتبديل. قالت إن السنوات القليلة الماضية كانت تقدمية في قبول التنوع والاختلاف ، وكان المجتمع بشكل عام أكثر تشجيعًا للناس على قبول واحتضان هوياتهم الفريدة. أصبحت خيارات التخصيص أمرًا ضروريًا في جدول أعمال كل علامة تجارية ، وما الذي يمكن أن يكون أكثر خصوصية وتخصيصًا من الفن؟

تعتبر Tcha نفسها فنانة أولاً ودائمًا ، وتعمل حاليًا من أجل أن تصبح مصممة أفضل. نشأ فيأستراليا الغربية ، قالت إنها كانت ترسم وترسم وتصنع دائمًا. يستكشف عملها الحالي لـ eee اهتمامها بالحياة والموت من خلال سلسلة تدخين Zodiak. قالت إن إحدى اللوحات تستغرق من يوم إلى ثلاثة أيام وبعضها يحتوي على ما يصل إلى 40 طبقة.من خلال ارتداء لوحة مؤطرة بسترة عتيقة منتقاة يدويًا ومُعاد استخدامها لأغراض أخرى ، ينشط المرء القطعة ، على حد قولها. أصبحت اللوحة ، التي كانت ذات يوم ثنائي الأبعاد ، نحتية. يصبح متحركًا ، حيث لم يعد ثابتًا من خلال رفعه على جدار أبيض.

بينما Cherry Kim ، المؤسس والمدير الإبداعي للعلامة التجارية المخصصة ستوديو ري ، كما توضح عملها ، فهي تعتبر نفسها مصممة وليس فنانة.أعتقد أن فكرة أن أكون فنانة تشعر أنه بعيد المنال - ربما أيضًا لأن عالم الفن لا يزال جديدًا جدًا بالنسبة لي ، كما قالت للأوبزرفر. في هذه المرحلة ، أشعر أن هناك العديد من الطرق المختلفة التي يمكنني اتباعها في الملابس المصورة. بصفتي مصممة ملابس نسائية مدربة ، ما زلت أهتم كثيرًا بالملابس وحقيقة أنها غير موجودة في المنزل أو في مكان فريد هو ما يثير اهتمامي.

بدأ كيم برسم الجينز يدويًا خلال الشهر الأول من إغلاق نيويورك ، في وقت سابق من هذا العام. شعرت بالقلق الشديد ، ووجدت نفسها تكرس زيادة وقت فراغها في الرسم على أزواج قديمة من Dickies. لم أرغب في إنشاء علامة تجارية. أعتقد أن العمل في العديد من العلامات التجارية الصغيرة منعني حقًا من ذلك ، لكن بداية Rhee حدثت بشكل طبيعي للغاية ، على حد قولها. جاء الإلهام من مفاهيم الأسرة والمنزل. يأتي لقب العلامة التجارية من الاسم الأخير لوالدتها ، ونمت الرسوم التوضيحية المميزة للكرسي المزخرف من تقديرها الكبير للمساحات المنزلية أثناء الإغلاق. كل زوج من البنطال يأخذها من 12 إلى 15 ساعة. عناصر جديدة من Rhee.

إنها تعتقد أن المناخ الحالي قد حفز الناس على اعتبار الملابس استثمارًا طويل الأجل. وأعتقد أن هناك أيضًا شعورًا بأن العميل ، الذي لم يكن له أي دور في التنفيذ المادي للمنتج ، يشعر به عندما يرتدي قطعته المخصصة ، على حد قولها. هناك شعور بالرضا من المساهمة في ممارسة المصمم وكذلك الفخر بامتلاك شيء لمرة واحدة.أحب فكرة الملابس كإرث. يمكن طلب الطلبات المخصصة عبر الإنترنت .

في حين أن هذه المبادرات الجديدة يمكن ارتداؤها أكثر بكثير من العديد من التصميمات الأكثر حداثة التي شوهدت في المعارض في جميع أنحاء العالم ، تركز هذه اللوحات والرسومات التوضيحية اليدوية على الحرفية التي لا يمكن تحقيقها في عالم الموضة السريعة. نظرًا لأن الكثيرين يهتمون أكثر بمصدر ملابسهم ويحاولون دعم الشركات المحلية والحرفيين المستقلين ، يمكننا أن نتوقع أن ينمو الدعم للفن القابل للارتداء لمرة واحدة والقابل للتخصيص. سواء اعتبر الفنان نفسه مصممًا أم لا ، فمن الواضح أن هذه العوالم تندمج.