رئيسي أسلوب الحياة امنح الرجل جائزة الأوسكار: Pitch-Perfect Ray لجيمي فوكس

امنح الرجل جائزة الأوسكار: Pitch-Perfect Ray لجيمي فوكس

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 

تبين أن فيلم Ray Taylor Hackford ، المأخوذ من سيناريو جيمس إل وايت ، استنادًا إلى قصة كتبها السيد هاكفورد والسيد وايت ، أفضل مما قاله الجميع ، وأنا أكتب هذا على أنه شخص لم يفكر أبدًا في الموسيقى لراي تشارلز كأولوية ثقافية. لا يعني ذلك أنني أرغب في اتخاذ وضعية كنوع من النخبة الموسيقية ؛ بدلاً من ذلك ، أود أن أؤكد للقراء على أنهم غير مبالين بمعظم الموسيقى مثلي ، وأن راي يستحق المشاهدة والاستماع بشكل بارز لدمجها الرائع بين القصة والأغنية.

يصور الفيلم بشكل درامي الحياة الشخصية والمهنية لراي تشارلز روبنسون ، الذي ولد في 23 سبتمبر 1930 ، في ألباني ، جورجيا ، وتوفي في 10 يونيو 2004 ، عن عمر يناهز 73 عامًا. مرحلة مبكرة من حياته المهنية لأن ملاكم البطولة شوجر راي روبنسون قد استبق اسم روبنسون في ذهن الجمهور. كان على راي تشارلز المكفوف منذ سن السابعة ، أن يتغلب على العوائق الإضافية المتمثلة في أن يولد فقيرًا وأمريكيًا من أصل أفريقي في الجنوب المنفصل.

قد يعتقد المرء أن صانعي القرار في هوليوود قد انتهزوا الفرصة لتصوير قصة حياة مليئة بالموضوعات الملهمة التي تهم الإنسان ، بما في ذلك النضال الدائم من أجل الحقوق المدنية. لم يكن هذا هو الحال ، مع ذلك. التقى السيد هاكفورد ، المخرج والكاتب المشارك والمنتج المشارك لراي ، مع راي تشارلز لأول مرة في عام 1987 أثناء محاولته تأمين حقوق قصة حياته ، وترك تعاونهما على مدار الخمسة عشر عامًا التالية انطباعًا دائمًا على المخرج ، كما يصف في ملاحظات الإنتاج: لفهم راي تشارلز حقًا ، الموسيقى مهمة ، لكن هناك الكثير بالنسبة للرجل. عندما سمعت قصص حياته لأول مرة ، فكرت ، `` يا إلهي ، لم يكن لدي أي فكرة. '' لم أدرك كيف جاء ، وكيف أصيب بالعمى ، وكيف سافر في حافلة Greyhound من شمال فلوريدا إلى سياتل ، كيف نزل من تلك الحافلة كرجل أعمى بمفرده ، وعانى من التمييز والإدمان والحزن - ومع ذلك وجد طريقه ليصبح فنانًا لا يضاهى ورجل أعمال رائعًا وأيقونة أمريكية. فكرت ، 'قصة هذا الرجل يجب أن تُروى.'

فيما يتعلق بالرجل نفسه ، لاحظ السيد هاكفورد: لقد كان رجلاً كريماً للغاية ، لكنه كان شديد الصلابة أيضًا. لقد كان أحد أذكى الأشخاص الذين قابلتهم على الإطلاق وكان أيضًا صريحًا جدًا جدًا. بالطبع ، لم يكن شخصًا سهلاً ، لكن لا يوجد من ينجز بسهولة. بعد أن تغلب على العقبات الهائلة التي واجهها في حياته ، اكتسب راي ثقة لا يمكن أن تأتي إلا من كونه رجلًا عصاميًا. كان أيضًا منشد الكمال الذي طالب الآخرين بالتركيز الكامل والتفاني. وكان من المستحيل عدم الإلهام منه.

بعد أن حصل السيد هاكفورد والمنتج المشارك له ، ستيوارت بنجامين ، على حقوق حياة تشارلز ، فوجئوا باكتشاف عدم الاهتمام بهوليوود الذي سيستغرق أكثر من عقد لإنطلاق المشروع على أرض الواقع. كما اتضح ، فإن هذا التأخير الطويل يعني أن تشارلز لم يعش طويلًا بما يكفي لمشاهدة الفيلم الذي كان يعمل فيه بلا كلل.

على الجانب الأكثر إيجابية ، ربما كان الضوء الأخضر السابق على المشروع يعني أن جيمي فوكس لم يكن سيتم اعتباره من جانب الموسيقي الشهير. ودعونا لا نتحدث عن ذلك: يقترب السيد فوكس من تجسيد راي تشارلز كما هو متوقع لأي شخص بشري. بعد كل شيء ، من كان يظن مسبقًا أن السيد Foxx ، بالإضافة إلى كونه ممثلًا كوميديًا ماهرًا على شاشة التلفزيون وممثل مقنع في Oliver Stone's Any Given Sunday (1999) و Michael Mann's Ali (2001) و Collateral (2004) ) ، يمتلك أيضًا موهبة موسيقية خاصة به ، وتعلم العزف على البيانو في الساعة 3؟ وهذا يضمن الثقة في لوحة المفاتيح ومرافقة الوجه للغناء الذي لا يخون الأصل أبدًا.

في الواقع ، سارت أشياء كثيرة بشكل صحيح مع هذا الإنتاج الطموح - وخاصة مع أداء السيد Foxx المذهل والرائع - لدرجة أن مجرد جائزة الأوسكار تبدو غير كافية بشكل كبير. يساهم اختيار وأداء النساء وحدهن في جذب الجاذبية لشخصية جيمي فوكس راي تشارلز الحسية المتزايدة. كيري واشنطن كزوجة تشارلز للمغنية الإنجيلية ، ديلا بي روبنسون ، تواجه المغنية الوقحة والغاضبة والمدمنة على الهيروين ، مارجي هندريكس (ريجينا كينغ) ، والعازفة المنفردة الفخورة ماري آن فيشر (أونجانو إليس) ، يدخل ويخرج من مدار راي تشارلز ؛ جميعهم يعززون الفيلم بنعمهم الأنثوية وأصواتهم المقنعة إيقاعيًا.

بصفتها والدة راي الصغيرة النحيلة العظام وذات الإرادة الحديدية ، توفر أريثا روبنسون من شارون وارن الحب القاسي اللازم لقيادة طفل أعمى بعيدًا عن طريق التبعية الخيرية وإلى طريق الاستقلال الشجاع المفتوح. لاحظ السيد فوكس أنه كان يبحث عن الفروق الدقيقة في شخصية تشارلز ، على الرغم من أنه يبدو وكأن يديه ممتلئتان كممثل مبصر ينقل الظلام اللامتناهي لموسيقي أعمى. قام السيد هاكفورد بتعديل إعدادات الكاميرا الخاصة به بحيث يبدو أن تشارلز يخرج من الظلام ، ويقوم بإعداد مشاهد يظهر فيها سمعه الحاد ؛ والمخرج لا يخشى توضيح أوهام تشارلز الهلوسة بصدمات حسية قاسية.

قد يكون إدمان الهيروين الذي نتج عنه فرشتا تشارلز اللتان حظيت بهما الدعاية الجيدة مع القانون قد أعطى وقفة لرؤساء هوليوود خلال العقد الذي تطوقوا فيه وتعلقوا بالمشروع. السيد هاكفورد لا يفتح أي أرضية جديدة في هذه المنطقة ، على الرغم من أن بعض مشاهد إعادة التأهيل الصعبة مع الدكتور هاكر من باتريك باوتشاو تجعل التعافي النهائي للمدمن يبدو معقولاً. بعد كل شيء ، كانت والدته البطلة قد غرست فيه القدرة على مواجهة الأزمات وجهاً لوجه.

إن غرق شقيقه الأصغر المحبوب في حادث مروع في حوض صغير في الهواء الطلق يطلق حلقة من الفقد والحزن والشعور بالذنب وبداية العمى التي قد يفسرها الطفل على أنها عقاب إلهي لفشله في إنقاذ أخيه. يجب أن أعترف في هذه المرحلة بأن وفاة أخي في حادث غوص في السماء عندما كان يبلغ من العمر 28 عامًا وكان عمري 32 عامًا لم تتركني مطلقًا خالية من الذنب لأنني نجوت ، ولذا فقد تعرفت تمامًا على دراما هذا. الصدمة الأخوية. ولكن حيث سجل الفيلم ضربة قاضية عاطفية بالنسبة لي كانت الصور الهلوسة الناتجة عن انسحاب المخدرات لأخ راي المتوفى وهو يطير بين ذراعيه المحببتين بينما كانت والدة راي ، التي ماتت منذ زمن طويل ، تبدي موافقتها على لم الشمل الأخوي.

تظهر تجارب تشارلز المبكرة كموسيقي صالون بطريقة صاخبة بعض الشيء كمناسبات لاستغلال عمى ، من قبل كل من شعبه وأرباب العمل البيض - لدرجة أن تشارلز يطالب بدفع أجره التافه في فواتير الدولارات حتى يتمكن من العد. يخرج مكاسبه بأصابعه غير المرئية ولكن اللمسية. مع تضاعف أرباحه بشكل كبير ، اعتمد تشارلز على سلسلة من المساعدين ومديري الأعمال لحماية مصالحه من الحيوانات المفترسة سيئة السمعة في مجال الموسيقى. في بعض الأحيان ، كان التحول في ثرواته يأخذ منعطفًا قبيحًا ، وعلى الأخص عندما استبدل السائق ومدير الطريق لفترة طويلة جيف براون (كليفتون باول) واتهمه بالسرقة. الفيلم لا يتسم بالهدوء بهذا التغيير الترامبي في تشارلز حيث استمرت الشركات الضخمة في التدفق في خزائنه. وبالمثل ، فإن خياناته المتكررة على الطريق تُرى من خلال عيون زوجته المهينة.

تم التخلي عن علاقة المغني المهنية مع شركة أتلانتيك ريكوردز ، والتي تجسدها التركي الأمريكي أحمد إرتغون (كورتيس أرمسترونج) واليهودي الأمريكي جيري ويكسلر (ريتشارد شيف) ، من أجل صفقة لا تقاوم مع ABC-Paramount ؛ بموجب هذه الصفقة الجديدة ، سُمح لتشارلز بالاحتفاظ بملكية شرائطه الرئيسية ، وهو امتياز لم يمنحه أي موسيقي سابق - ولا حتى سيناترا - من قبل شركة تسجيل. في الفيلم ، يظل السيد إرتيغون ودودًا مع تشارلز بعد الفاصل ، لكن السيد ويكسلر غاضب تمامًا من جحود راي وعدم ولائه ، على الرغم من أن تشارلز عاد في النهاية إلى أتلانتيك ريكوردز في الحياة الواقعية.

ثم هناك الأغاني نفسها ، بعضها غناها السيد فوكس ولكن معظمها لراي تشارلز 14 كتبه راي نفسه ، ضعف عدد الأغاني التي كتبها أشخاص آخرون لكن الفنان حولها إلى أناشيد شخصية ، أبرزها هوغي كارمايكل وستيوارت غوريل في جورجيا في عقلي ، وجاك هيت ذا رود لبيرسي مايفيلد (غناها في الفيلم كل من تشارلز والسيد فوكس) ، وفوضى أحمد إرتغون ، التي أوقعت تشارلز في أزمة مؤقتة في مسيرته في التسجيل. اشتكى بعض المراجعين من عدم وجود عدد كافٍ من الأغاني المكتملة في هذا المزيج ، ولكن مع وجود أكثر من 40 مقطوعة موسيقية منفصلة لخلق العديد من الحالات المزاجية المنفصلة ، من الصعب رؤية ما يرضي هذه الأغاني ، إلى جانب فيلم حفلة راي تشارلز بدون حبكة. النقاد. بالنسبة لأذني الصفيح المعترف به في هذا المجال ، كانت الأغاني مناسبة تمامًا ، ولم تكن كثيرًا أبدًا.

دخل راي تشارلز في نضال الحقوق المدنية في الستينيات وأصبح بعد ذلك قوة مؤثرة في القضية. أدى رفضه الأداء في قاعة منعزلة في أوغوستا بولاية جورجيا إلى حظره مدى الحياة في تلك الولاية ؛ في عام 1979 ، ألغت الدولة هذا القرار باعتذار رسمي لتشارلز وأعلنت جورجيا في ذهني أغنية الدولة الرسمية.

يبدو أن السيد هاكفورد قد انزلق من رادار الإخراج للجميع بعد نجاحه المستحق في عام 1982 مع ضابط ورجل نبيل بالإضافة إلى دوره كمنتج للفيلم الوثائقي الطويل الممتاز عندما كنا الملوك (1996) ، في معركة علي فورمان على اللقب في زائير. بعد راي ، حصل السيد هاكفورد على الحق في إعادة تقييم كاملة لعمله.

هذه ليلى

La Petite Lili للمخرج كلود ميلر ، من سيناريو لجوليان بويفنت والسيد ميلر ، يستند ظاهريًا إلى فيلم The Seagull لتشيخوف. لكنها تأثرت أيضًا بنفس القدر أو أكثر من خلال كتاب لويجي بيرانديللو الست شخصيات بحثًا عن مؤلف. في الواقع ، يعترف السيد ميلر بتقسيم تأليف فيلم La Petite Lili من خلال نسب الفضل إلى السيد Boivent بالكامل للجزء الثاني من الفيلم ، مع سيناريو منفصل عن الفصل الرابع للسيد ميلر المناهض للشيخوفيان.

في مقابلة ، كشف السيد ميلر عن نشأة فيلمه: منذ حوالي عشر سنوات ، أعدت قراءة The Seagull. على الرغم من أن المسرحية تدور أحداثها في القرن التاسع عشر في عالم المسرح والأدب ، إلا أنني وجدت الكثير من أوجه التشابه مع حياتنا كمخرجين وممثلين سينمائيين لدرجة أنني أردت إجراء تعديل على الشاشة لإظهار مدى معاصرة وعالمية الشخصيات. . جميع الشخصيات في المسرحية هم أبطال الفيلم. نينا هي Lili (Ludivine Sagnier) ، التي كانت تحلم بأن تصبح ممثلة. أصبح Treplev Julien (Robinson Stevenin) ، صانع أفلام شاب عنيد. أركادينا ، والدته ، مادو (نيكول جارسيا) ، ممثلة موهوبة. Trigorin هو Brice (Bernard Giraudeau) ، مخرج ناجح وعشيق Mado. ماشا هي جين ماري (جولي ديبارديو) ، التي لم يدرك جوليان أنها مغرمة به ، وسورين هي سيمون (جان بيير مارييل).

لذلك ، كان The Seagull نقطة البداية لـ La Petite Lili ، باستثناء حقيقة أنني شعرت أن الفصل الرابع لن يعمل مع الشباب في هذا اليوم وهذا العصر. يتجه تكيفي نحو خاتمة مختلفة.

بالإضافة إلى المتغيرات من Chekhov و Pirandello (و Miller و Boivent) ، هناك القليل من المعجنات الفرنسية المعاصرة مع السيدة Sagnier في بداية الفيلم. ومع ذلك ، في قلب الدراما هناك نزعة قضائية غريبة في التعامل مع شخصيتها. بعد هجرها لمثالية شابة للهرب مع براغماتية أكبر سنا وتعزيز مسيرتها السينمائية ، تظهر ليلى وهي تأسف لاختيارها عندما ترى أن حبيبها السابق متزوج الآن بسعادة ولديه طفل ، وهو مخرج سينمائي ناجح إلى جانب ذلك. في هذا السياق الجديد ، ليلي أقرب إلى ألفي أنثى من شخصية من أصل تشيخوف.

يعتبر باقي الممثلين الفرنسيين أكثر من كافٍ ، على الرغم من أن معظم أوجه التشابه بين عوالم المسرح والأدب في بداية القرن في تشيخوف والعالم المعاصر للسينما الذاتية تبدو قسرية وتعسفية. لكن المشكلة الأكبر هي ليلي نفسها: بعد أن شاهدت نينا من فانيسا ريدغريف على الشاشة ، بالإضافة إلى شخصية شبيهة بنينا لعبت دورها في مسرحية إبسن على خشبة المسرح ، يجب أن أقول إن السيدة ساجنييه خفيفة الوزن بالتأكيد بالمقارنة. فكر في أودري هيبورن وليزلي كارون في أوج عطائهم ، أو نيكول بيرغر في لعبة الحب لكلود أوتانت لارا ، أو سيمون سيمون في فيلم La Bête Humaine للمخرج جان رينوار ، وستحصل على إحساس بمجموعة من الاحتمالات السحرية.

هناك تطور واحد مذهل في فيلم داخل فيلم يستحوذ على جزء كبير من الفصل الرابع الجديد ، ولكن عليك أن تكون متيقظًا بشكل خاص لالتقاطه. بشكل عام ، يعد La Petite Lili وسيلة ترفيه متواضعة للفرنكوفيين المتشددين مثلي.

المقالات التي قد تعجبك :