رئيسي الصفحة الرئيسية كاندي مان لا يستطيع: ما الذي يريده جوني ديب؟

كاندي مان لا يستطيع: ما الذي يريده جوني ديب؟

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 

تشارلي ومصنع الشوكولاتة لتيم بيرتون ، من سيناريو لجون أوغست ، استنادًا إلى كتاب رولد دال ، تركني مذهولًا تمامًا. صحيح أن هذا الفيلم لم يكن أبدًا مخصصًا لرواد أفلام غريب الأطوار بلا أطفال مثلي. ومع ذلك ، أتساءل عما إذا كان حتى الأطفال سيستجيبون للغرابة الغريبة في الأسلوب الذي لا يتمتع بالروح الدعابة والسحر للسيد بيرتون ونجمه جوني ديب ، بصفته ويلي ونكا ، صاحب أكبر مصنع شوكولاتة في العالم وأكثرها غموضًا. في اللحظة التي ظهر فيها السيد ديب لأول مرة على الشاشة ، على مقربة من خمسة أطفال فازوا بمسابقة عالمية لزيارة مصنع ويلي للشوكولاتة ، تساءلت عما إذا كان سيقدم محاكاة ساخرة مطولة لمايكل جاكسون في نيفرلاند. لكن السيد ديب ظل يغير التروس كثيرًا لدرجة أن شخصيته لم تنغمس أبدًا في أي شيء متماسك نفسياً.

لم أشاهد مطلقًا النسخة الأولى من الفيلم من كتاب Dahl ، ويلي ونكا ومصنع الشوكولاتة لميل ستيوارت (1971) مع جين وايلدر في دور ويلي ونكا ، لكنني أظن أن جنون السيد وايلدر الشبيه بالأطفال كان أكثر ملاءمة لعلامة داهليان الشاقة. نزوة من براعة السيد ديب الجامحة. أدرك أن هناك انتعاشًا مؤخرًا للاهتمام بكتابات دال للأطفال ، لذلك خرجت واشتريت إصدار كتاب بورزوي الجديد الذي نشره ألفريد أ.كنوبف ، والذي يتميز بما تم وصفه على الغلاف على أنهما كلاسيكيتان لرولد دال ، تشارلي ومصنع الشوكولاتة وتشارلي ومصعد الزجاج الكبير.

يوجد على ظهره رسم توضيحي لـ Quentin Blake مع الإعلان التالي: أرسل السيد ويلي ونكا ، عبقري صنع الحلوى الذي لم يره أحد خلال السنوات العشر الماضية ، الإشعار التالي اليوم: أنا ويلي ونكا ، قررت السماح بخمسة أشخاص أطفال - خمسة فقط ، ضع في اعتبارك ، وليس أكثر - لزيارة مصنعي هذا العام. سيتم عرض هؤلاء الخمسة المحظوظين حولي شخصيًا ، وسيسمح لهم برؤية كل أسرار وسحر مصنعي. بعد ذلك ، في نهاية الجولة ، كهدية خاصة ، سيتم منحهم جميعًا ما يكفي من الشوكولاتة والحلويات ليبقوا على قيد الحياة لبقية حياتهم!

النكتة ، بالطبع ، هي أن تشارلي ، واحد فقط من الخمسة ، هو أقل من فظيع تمامًا ، وينتهي به الأمر بالحصول على جائزة رائعة. ما يحيرني قليلاً هو سبب تسمية الفيلم الأول في عام 1971 باسم ويلي ونكا ومصنع الشوكولاتة ، لا سيما بالنظر إلى أن السيناريو كتبه داهل بنفسه. هل كان هذا هو العنوان الأصلي للكتاب؟ وإذا كان الأمر كذلك ، فلماذا تم تغييره بالنسبة لفيلم السيد بيرتون ونسخة Knopf الجديدة؟

ضع في اعتبارك ، أنا لا أشكو: تشارلي باكيت هو بطل طفل رائع ، خاصةً كما لعبه هنا فريدي هايمور ، الذي كان فعالاً بنفس القدر في مواجهة السيد ديب في فيلم Finding Neverland (2004) الأكثر سعادة. في الواقع ، السحر الوحيد في الفيلم يأتي في البداية ، عندما تعرفنا لأول مرة على تشارلي وبقية أفراد عائلة دلو في مسكنهم المتهالك بشكل ودي ، حيث يضطر تشارلي ووالديه للنوم في نفس الغرفة تقريبًا ، لأن كلا مجموعتي أجداد تشارلي طريح الفراش ليلاً ونهارًا في الجزء الرئيسي من المنزل. يتفوق السيد بيرتون وفريقه من المصممين ومديري الفن على أنفسهم هنا: الكوخ يضيء بالدفء الداخلي لعائلة فقيرة للغاية ولكنها متماسكة عاطفياً.

تتكاثر النصوص الفرعية السوسيولوجية منذ البداية. فقد والد تشارلي ، السيد باكيت (نوح تايلور) وظيفته المملة منخفضة الأجر في خط التجميع - تثبيت الأغطية على أنابيب معجون الأسنان - لأن هذه المهمة ، مثل تلك التي يقوم بها العديد من العمال الآخرين ، يمكن أن يتولى آلة. من دون راتبه الضئيل ، تقترب عائلة باكيت بأكملها من المجاعة ، ولكن من الأكبر إلى الأصغر ، يقاتلون بمرح ، مع السيدة باكيت (هيلينا بونهام كارتر المحترمة وغير المرئية منذ فترة طويلة) التي تحافظ على تماسك الأسرة معًا. شجاعة الأم الحقيقية.

الجد جو (ديفيد كيلي) هو الجد الأقرب لتشارلي ، وعمل في شبابه في مصنع ويلي ونكا للشوكولاتة - حتى تم فصله هو وجميع زملائه لإفساح المجال أمام قبيلة أومبا لومبا ، وهي قبيلة يسكنها الأشجار. الأشخاص الذين جندهم ويلي من الغابة في شبابه المغامر (وكلهم لعبهم نفس الممثل ، ديب روي ، على الرغم من أن المؤثرات الخاصة السلسة أصبحت مرهقة بشكل متزايد في عدد الأغاني والرقص المتواضع تلو الآخر). عندما أصبح تشارلي الطفل الخامس الذي يحصل على تذكرة ويلي ونكا الذهبية ، يصر الجد جو على مرافقته إلى المصنع.

(يجب أن أضيف هنا ، بشكل موحد ، أن السيد دال غامض حول مكان حدوث قصصه. ومن الواضح أنه يكتب للجمهور الأنجلو أمريكي ، وهو ما قد يفسر التناقضات العرضية حول العملة. في كتاب Knopf ، وجد تشارلي دولارًا فاتورة في الثلج الذي يستخدمه لشراء لوح الشوكولاتة بالبطاقة الذهبية ، وبعد ذلك يعرض عليه الأشخاص في المتجر 50 دولارًا و 500 دولارًا للتذكرة ؛ ولكن في السابق ، أعطى الجد جو تشارلي عملة ذهبية تبدو وكأنها قطعة نقدية بريطانية أكثر من أمريكية. التي يمكن من خلالها شراء لوح شوكولاتة - على الرغم من أن هذا الشخص غير محظوظ.)

وفي الوقت نفسه ، يظهر أربعة من أكثر الأطفال بغيضًا في الخلق وهم يفوزون بالجوائز الأربع الأولى. يعد Augustus Gloop الشره هو الفائز الأول ، وقد تم تصميمه ليبدو بشكل واضح الجرماني في الفيلم ، والذي تم تقديمه على خلفية من سلاسل النقانق. تعرض دال لانتقادات في الماضي بسبب الآثار الاستعمارية لـ Oompa Loompas ، وقد يكون من المبالغة إلقاء اللوم عليه بسبب سلسلة من مناهضة التيوتونية في تصوير السيد بيرتون الواضح لـ Augustus Gloop - ولكن على أي حال ، بعد Blitz ، من يمكن أن يحسد عليه قليلاً من رهاب ألمانيا؟

الفائز الثاني هو فتاة بغيضة اسمها Veruca Salt (جوليا وينتر) ، كل ما أريده ، أريده ، أريد! مع والدها سهل التمرير ، السيد سالت (جيمس فوكس). يصادف أنه يمتلك مصنعًا للفول السوداني مع العديد من العمال ، الذين يكلفهم بمهمة فك آلاف من قطع الشوكولاتة حتى يجدون التذكرة الرابحة لحبيبته الصغيرة. إن اختيار السيد فوكس يجعل الفتاة تبدو عضوًا في الطبقة العليا البريطانية. والفائزة الثالثة هي فيوليت بوريجارد (آناصوفيا روب) ، وهي رسم كاريكاتوري يمضغ العلكة باستمرار لطفل أميركي مع السيدة بيوريجارد الأموميّة السخيفة. تم تحديث الفائز الرابع من فيلم التلفاز مايك تيفي (جوردون فراي) ، إلى مهووس بألعاب الفيديو مع أب متعاطف (آدم جودلي). في الواقع ، يميل كل من السيد بيرتون والسيد أوغست إلى التعامل بسهولة مع الآباء أكثر من الأمهات في تلميعهم لنفور دال المخيف بالفعل من كثير من الإنسانية.

الأمر الأكثر إثارة للتساؤل هو إضافة قصة خلفية لولي ونكا نفسه ، والتي تتضمن والد طبيب أسنان عاقل (كريستوفر لي) الذي حاول إنقاذ أسنان ابنه عن طريق حرق كل شوكولاتة الهالوين الخاصة به. ويلي الصغير المصاب بصدمة نفسية (بلير دنلوب) يُبعد عن والده ، على الرغم من لقاء لاحقًا محرجًا بالدموع على كرسي طبيب الأسنان والذي يبدو أنه يثقل كاهل مقاومة السيد ديب الأخيرة لكونه مخيفًا نهائيًا.

ليس من المستغرب أن تشارلي ومصنع الشوكولاتة حصلوا على تصنيف PG. ومع ذلك ، هناك فاصل غريب واحد يتسلق فيه حشد من السناجب في جميع أنحاء جسد فيروكا سولت الملبس قبل جرها إلى مجرى قمامة. كل ذلك في الكتاب ، لكن لا يسعني إلا أن أتساءل عما كان يدور في ذهن دال بهذه الصورة شبه الإباحية لسناجب تتجول فوق جسد فتاة صغيرة. سأكون مقصرا إذا لم أعترف بالمساهمات التي لا غنى عنها من ليز سميث كالجدة جورجينا ، وإيلين إيسل في دور الجدة جوزفين ، وديفيد موريس في دور الجد جورج وجيفري هولدر باعتباره الراوي. في الواقع ، لا يوجد شيء خاطئ مع المجموعة بأكملها (معظمها بريطاني) - إنهم يعطونها كل ما لديهم ، لكن في النهاية ليس لديهم أي فرصة ضد مشهد السيد بيرتون المشوش والخالي من التأثير.

يواصل فيلم بلزاك والخياطة الصينية الصغيرة لمحو الأمية الثقافية داي سيجي ، من سيناريو للسيد داي ونادين بيرونت ، استنادًا إلى روايته بالزاك والخياطة الصينية الصغيرة ، الغزو الصيني لمشاعرنا في فيلم الفن الأمريكي ، ولكن بطريقة أكثر اعتدالًا. بطريقة مما قد توحي به الحرب التجارية المتنامية بين بلدينا. في الواقع ، على الرغم من أن الفيلم تم تصويره في الصين ، إلا أنه تم إنتاجه في الغالب من خلال رعاية صناعة السينما الفرنسية (عاش المخرج في فرنسا منذ 21 عامًا). يتم سرد قصة السيد داي إلى حد كبير في الفيلم ، لكن أصداءها الثقافية تميل إلى ربطنا معًا - شرقًا وغربًا - بدلاً من تمزيقنا.

ولد السيد داي عام 1954 في مقاطعة فوجيان الصينية. تم إرساله إلى سيتشوان لإعادة تعليمه من عام 1971 إلى عام 1974 خلال ثورة ماو الثقافية. عندما تم إطلاق سراحه ، عاد إلى المدرسة الثانوية حتى عام 1976. وبعد وفاة ماو ، تلقى السيد داي دروسًا في تاريخ الفن في إحدى الجامعات الصينية ، وبعد أن حصل على منحة دراسية ، ذهب إلى فرنسا في عام 1984. التحق بـ IDHEC (The مدرسة السينما الفرنسية) وأخرج لاحقًا أول فيلم قصير له في الصين.

فازت الصين ، My Sorrow بجائزة Jean Vigo في عام 1989 ؛ تابع السيد داي ذلك مع Le Mangeur de Lune في 1994 والطفل الحادي عشر في 1998. Balzac and the Little Chinese Seamstress (صدر في أوروبا في 2002) تم اقتباسه من روايته الأولى عن سيرته الذاتية إلى حد كبير ، والتي نشرتها Gallimard. كان الكتاب من أكثر الكتب مبيعًا خلال شتاء عام 2000 ، حيث بيع 250 ألف نسخة في فرنسا ، وفاز بالعديد من الجوائز وترجم إلى 25 لغة - باستثناء اللغة الصينية.

في الواقع ، على الرغم من حصول السيد داي على إذن لتصوير الفيلم في الصين بعد مفاوضات طويلة مع السلطات الصينية ، لم يُسمح له بعرض الفيلم هناك. وفقًا للمخرج ، فإن الاعتراضات الأصلية على الفيلم الذي يتم تصويره في الصين ليس لها علاقة تذكر أو لا علاقة لها بموضوع الثورة الثقافية ، وكل ما يتعلق بالرسوم الكاريكاتورية للسيناريو لقادة الحزب في هذه الفترة ، فضلاً عن الحقيقة. أن حياة الشخصيات قد تغيرت من خلال الأعمال الأدبية الأجنبية وليس الأدب الصيني الكلاسيكي. بالطبع ، هناك كلاسيكيات أدبية صينية ، كما يقر السيد داي ، لكنها ركزت على مآثر الأباطرة والأرستقراطيين الآخرين ، بينما غطت الأعمال الأجنبية قطاعًا أوسع من البشرية.

يبدأ الفيلم في منطقة جبلية متخلفة حيث تم إرسال اثنين من أفضل الأصدقاء المراهقين الذين ولدوا في المناطق الحضرية ، لو (كون تشان) وما (يي ليو) ، لإعادة تعليم الماويين. أبناء المثقفين الرجعيين ، يضطر الاثنان إلى القيام بأعمال يدوية قاسية مع السكان المحليين المضطهدين على قدم المساواة تحت إشراف الزعيم المشكوك فيه دائمًا (Shuangbao Wang).

في أحد الأيام ، عندما يُكتشف كمان في أمتعة 'ما' ، يطلب رئيس المدرسة أن يعزف بعض الموسيقى. عندما يذكر 'ما' موتسارت ، هاجم الزعيم ضد هذا الأجنبي - حتى يعرف 'ما' القطعة على أنها 'موزارت' يستمع إلى ماو. يلين الزعيم ، حيث تطفو ألحان موزارت السحرية حقًا فوق الريف ، مستحضرًا تعبيرات ساحرة من السكان الساذجين. هذا هو أول تلميح بالتعالي الثقافي والتحول الذي سيقدمه لو وما سيقدمهما في المخيم من خلال أغاني صفارات الإنذار في الغرب - أولاً من خلال موسيقى موزارت ، ثم من خلال روايات بلزاك وفلوبير ودوستويفسكي وديكنز ودوماس وستيندال وغيرهم.

تعلم 'لو' و 'ما' استغلال معرفة القراءة والكتابة بين جيرانهم الأميين من خلال أداء خدمات صغيرة للزعيم. يرسلهم إلى بلدة قريبة لمشاهدة الأفلام الصحيحة سياسيًا من ألبانيا وكوريا الشمالية حتى يتمكنوا من وصفهم إلى الأعضاء الآخرين في جماعتهم. في إحدى هذه الزيارات ، التقيا بمجموعة من الفتيات الصغيرات يستحمّون في بحيرة. بعد اكتشاف محرج إلى حد ما ، التقى الصبيان أولاً بالشخص الذي سيكون الحب الوحيد الكبير في حياتهما ، فتاة صغيرة جميلة يسميانها بالخياطة الصينية الصغيرة.

في وقت لاحق ، اكتشفوا مخبأ الكتب الأجنبية المخبأة في كهف من قبل Four Eyes ، وهو مثقف مضطهد مثلهم ، ويبدأ Luo في مغازلة الخياطة. نجح إلى حد حملها ؛ ثم عليه أن يغادر لأن والده مرض. أما ما ، من ناحية أخرى ، في حب الخياط نفسها ، فهي مصممة على الوقوف إلى جانبها ، حتى إلى درجة التفاوض بشأن الإجهاض غير القانوني لها. الخياطة ممتنة لما ، لكنها لا تزال تحب لو - رغم أنها في النهاية تركتهما كليهما ، لأن الكتب التي قرأوها لها علمتها أن قوة جمال المرأة تمكنها من رسم جمالها الخاص مصير. تحاول لو يائسة العثور عليها ، لكن الخياط الصيني الصغير اختفى في العالم الخارجي وقد منحتها الكتب العظيمة في الغرب الشجاعة لمواجهتها.

بينما كنت أشاهد هذه الدراما تتكشف ، لم يسعني إلا أن أذهل من سخرية الجهود الهائلة التي بذلتها هذه الشخصيات للتحايل على السلطات - كل ذلك للاستفادة من الكنوز الأدبية التي لا يقرأها الشباب في أمريكا اليوم في المكتبات عبر البلد. لقد أدهشني أيضًا الفروق الدقيقة السخية التي أعاد بها السيد داي إنشاء تجاربه المريرة التي لا يمكن إنكارها. وبعيدًا عن تصوير مضطهديه في وقت من الأوقات كاريكاتيرًا ، فإنه يبذل جهدًا لرؤية الوضع من وجهة نظرهم. هناك عشق حقيقي في العاطفة التي تحدق بها كاميرته في الأشخاص الأقل تعليماً والأقل حظاً بين أبناء بلده. عندما سأله أحد المحاورين ذات مرة ، هل أنت الآن فرنسي أكثر من صيني؟ أجاب السيد داي: لقد عشت أكثر من 15 عامًا في فرنسا ، لكن جذوري من الصين. ومع ذلك فأنا أحمل آلامي معي.

هناك الكثير من الألم في هذا الفيلم ، ولكن هناك أيضًا الكثير من التعاطف والحب والتسامح. يجب أن تكون فريسوناتها الإنسانية المكتسبة عن جدارة بمثابة جرس إنذار للغالبية العظمى من الأفلام الأمريكية ، مع إمداداتها التي لا تنضب من العجرفة والرضا عن النفس - لكنها على الأرجح لن تفعل ذلك. لا تفوّت زيارة بلزاك والخياطة الصينية الصغيرة. سوف يتردد صداها مثل صدى عاطفي على سفح الجبل.

لا كافا! يقدم متحف الفن الحديث ، في الفترة من 22 يوليو إلى 15 أغسطس ، عرضًا استعاديًا شاملاً طال انتظاره للأعمال المتنوعة والكوميدية للكاتب والمخرج ورسام الرسوم المتحركة جريجوري لا كافا (1892-1952). كان لا كافا هو المخرج الوحيد إلى جانب إرنست لوبيتش الذي اشتهر بلمسته في مثل هذه الكوميديا ​​الكلاسيكية مثل Stage Door (1937) ، و My Man Godfrey (1936) ، و The Half-Naked Truth (1932) ، و 5th Ave Girl (1939) ، و ما تعرفه كل امرأة (1934).

بالإضافة إلى ذلك ، يعرض المتحف أيضًا برنامجين للرسوم المتحركة يعرضان شخصيات كوميدية كلاسيكية من تلك الفترة مثل Krazy Kat و Katzenjammer Kids و Mutt and Jeff. في الواقع ، بدأ La Cava مسيرته السينمائية عام 1913 في أفلام الرسوم المتحركة لاستوديو راؤول بري - وبعد عامين ، في سن 24 ، تم تعيينه رئيسًا لاستوديوهات الرسوم المتحركة التي تم إنشاؤها حديثًا في William Randolph Hearst Enterprises. قام بأول فيلم روائي طويل له في عام 1921 بعنوان His Nibs بطولة تشارلز (شيك) سيل وكولين مور وهاري إدواردز.

كان لا كافا هو المخرج المفضل وصديق الشرب في دبليو سي الأسطوري. مجالات. على الرغم من أنه من الصعب تصديق أن Fields كان مضحكًا في الأفلام الصامتة ، نظرًا لأن صوته وإلقاءه كانا جزءًا كبيرًا من مهاراته الكوميدية ، فإن المرح الهائل لمثل هذه الحقول - لا كافا صامت مثل So's Your Old Man (1926) و Running Wild (1927) يثبت خلاف ذلك.

إذا كان ذوقك يتصاعد إلى الحكمة ، فلا تفوت فرصة زيارة Stage Door ، مع جينجر روجرز وكاثرين هيبورن وإيف أردن ولوسيل بول الذين يتعاملون مع خطوط الكمامة السريعة وأندريا ليدز تقدم الدراما المشتعلة ؛ يا رجلي جودفري ، مع كارول لومبارد في أحمقها ؛ The Half-Naked Truth ، مع Lupe Valez في أكثر جاذبية لها يتم الترويج لها من قبل Lee Tracy (الذي وصفه ماني فاربر ذات مرة بأنه ممثل أفضل من سبنسر تريسي) ؛ ماري أستور في امرأة ذكية ؛ كلوديت كولبير في تزوجت رئيسها. وجينجر روجرز في 5th Ave Girl.

وإذا كنت تبحث عن إثارة مذهلة لما بعد الإنتاج ، فيجب أن يكون على رأس قائمتك إغواء بريستون فوستر السلس لإيرين دن في العمل غير المكتمل (1941) وهروب جينجر روجرز من تقليد عائلي للدعارة في طريق زهرة الربيع (1940). نظرًا لخلفيته في الرسوم الكاريكاتورية ، غالبًا ما اشتهر La Cava برسم اسكتشات مفصلة لمشاهده قبل التصوير - على الرغم من أنه كان ، مثل ليو مكاري ، مدمنًا على الارتجال بشكل خلاق. دعنا نقول فقط أنه تم الاستخفاف بجريجوري لا كافا بشكل مخجل وإهماله طوال الوقت ، والآن حان الوقت لبعض الاعتراف المتأخر.

المقالات التي قد تعجبك :