رئيسي آخر مراجعة: 'ستمرض' هو تجربة مسرح غاطسة شديدة التأثير

مراجعة: 'ستمرض' هو تجربة مسرح غاطسة شديدة التأثير

ما الفيلم الذي يجب رؤيته؟
 
دانيال ك. إسحاق في 'You Will Get Sick' جوان ماركوس

أنت تمشي إلى المسرح ، وتشعر بالارتباك أكثر من المعتاد وتقلق من تفويت فرصة الجلوس في وقت متأخر. أثناء جمع تذكرتك من شباك التذاكر ، تقوم بإعادة ضبط قناعك حتى لا يتسبب في تشوش نظارتك ، وإيقاف تشغيل الهاتف وسماعات الرأس ، والاستفسار عن الاتجاهات إلى الحمام قبل أن تقرر تأجيل زيارتك إلى ما بعد الأداء ، والذي من المقرر أن يبدأ في غضون 30 ثانية. أنت تسرع في رحلة من السلالم المتحركة ، والتي تودعك في بهو حيث الجدران ضبابية من النشرات الخضراء. هذا فقط في وقت لاحق ، بعد المكالمة الستارية ، بعد عودتك إلى الردهة ، بعد أن أتيحت لك الفرصة للتدقيق في تلك النشرات نفسها ، بأرقام هواتف مقطوعة (والتي ، عند الفحص الدقيق ، أرقام مزيفة) ، التي تدرك أنها تمت الإشارة إليها في المسرحية. أنت تمشي في أمسية صندوق الثلج ، متشابكًا في كتلة غير مكتملة من المشاعر. في مترو الأنفاق ، تنظر في ملاحظاتك التي يصعب قراءتها (خطر مهني من الخربشة في الظلام) وترى خليطًا من الأسماء (مرض عضال ، ساحر أوز ، مؤامرة الغربان ، قتل الغربان) ومقارنات بمسرحيات أخرى تشعر غير متكافئ تمامًا لوصف ما جربته للتو: عمل يصل إلى ما يبدو أنه فئة جديدة تمامًا - أداء مسرحي غاطس يخترق أنفاقًا تحت الجلد ، ويقتلع الأفكار المسبقة (عن المرض ، والتأمين ، والحياة الآخرة) ، و يعيد بناء الخيال.



جزء مما يجعل العرض الأول لفيلم نوح دياز 'You Will To Sick' ، والذي كان عرضه العالمي الأول في Roundabout Theatre Company ، شديد الفعالية والفاعلية بشكل مخادع هو كلمة 'أنت' المتواضعة في العنوان. يتم التعبير عن أجزاء كبيرة من المسرحية بواسطة راوي غير متجسد (داريو لاداني سانشيز) ، الذي يخاطبنا مرارًا وتكرارًا في ضمير المخاطب ، كما لو كان من رواية إيتالو كالفينو ، إذا كان كالفينو قد كتب رواية عن أناس يتحولون إلى التبن وتهددهم الغربان. التأثير غريب إلى أقصى الحدود ، مثل الحبس في غرفة عديمة الصدى وسماع أصوات - ضخ الدم ، وطحن الأسنان ، وإشارة الأهداب - التي نادرًا ما تسجل لك - المصدر الغريب لكل شيء - والتي تشكل الآن عمودًا من الأجانب الأصوات في الصمت المضخم. على الرغم من عدم استخدام 'أنت' في هذه المسرحية لتجنيدك بشكل نشط بصفتك بطل الرواية ، فقد تم تسجيلك في ما أسماه ليونيل تريلينغ 'همهمة وطنين ضمني'. كجهاز سردي ، إنه نرد محمّل: من منا لا يريد معرفة ما الذي يزعجك بالضبط؟ لماذا تحتاج إلى توظيف سيدة عجوز (تلعب دورها ليندا لافين) لتخبر أختك أنك مريض؟ لماذا يستمر البائع الجريء (نيت ميلر) في الترويج لفكرة 'التأمين على الطيور'؟








'أنت' في هذه الحالة هي شخصية غير مسماة يلعبها دانيال ك. إسحاق. (لم يتم ذكر أسماء أي من الشخصيات في نص عرض دياز ، والذي يحددهم فقط على أنهم الممثلون 1 و 2 و 3 و 4 و 5.) نرى أولاً شخصية إسحاق ، الممثل 1 ، يتحدث عبر الهاتف إلى شخصية لافين ، الممثل 2 ، الذي يتصل استجابةً لإعلان طرحه الممثل 1 باحثًا عن شخص ما لإعارة آذانه. يحدد نص المسرحية الموقع على أنه 'مدينة كبيرة' في مكان ما في الغرب الأوسط وتبدأ الأحداث في 'وقت ما قبل الهواتف المحمولة'. عبر الهواتف السلكية ، يتجادل الممثلان 1 و 2 حول سعر الرسوم المنصوص عليها في المنشورات قبل أن يخبر الممثل 1 الممثل 2 'شيء لست مستعدًا لإخبار أي شخص أعرفه'. يواصل الممثل 1 ، المصاب بالربو والمصاب بمرض غامض يتسبب في تساقطه للتبن ، الاستعانة بخدمات الممثل 2 ، الممثل الطموح ، في نقل خبر مصيبته الطبية للآخرين ، بما في ذلك أخته (ماريندا أندرسون). . من أي وقت مضى المفاوض الداهية ، الممثل 2 الفرسان الممثل 1 في شراكة معها في دروس التمثيل المسائية. مجموعة القرميد الأسود ، من تصميم جماعي النقاط ، هو المعادل البصري لغرفة الحرمان الحسي ويتحول بسلاسة من كشك الاستحمام في شقة الممثل 1 إلى زاوية زاوية في مقهى. إن أوهام Skylar Fox التي تتحدى الجاذبية مدهشة - على قدم المساواة مع مآثر الساحر آسي ويند في الترقب على بعد بضع رحلات بمترو الأنفاق.



تحت توجيه Sam Pinkleton الرائع ، يعمل الراوي ، الذي يظل غير مرئي حتى النهاية ، بمهارة في عدة أوضاع مختلفة كما لو كان مشغل لوحة مفاتيح أو مقلة عين Emersonian تراقب الجميع. من خلال ميكروفون الله ، يلفظ أحيانًا ما يمكن وصفه بشكل فضفاض بأنه المونولوج الداخلي للممثل 1 ، مما يشير إلى الانفصال الذي قد يطغى على فرد يتعامل مع مرض عضال. في أوقات أخرى ، يقرأ الراوي سطورًا تبدو مثل اتجاهات المسرح التي ، مع ذلك ، لا تتوافق دائمًا مع الأفعال المختلفة التي تتكشف على المسرح. أخيرًا ، يظهر كشخصية مجسدة من شأنها إفساد المسرحية للكشف عنها.

كتبت سوزان سونتاغ: 'الطريقة الأكثر صدقًا فيما يتعلق بالمرض - والطريقة الأكثر صحة للمرض - هي الطريقة الأكثر نقاءً ، والأكثر مقاومةً ، للتفكير المجازي'. مسرحية دياز تؤكد وتعارض بشكل هزلي عن هذا الرأي. هل المرض العضال مثل أحد الطيور الضخمة التي تعود إلى عصور ما قبل التاريخ في المسرحية التي تخطف الناس دون سابق إنذار؟ أم أنه من الأصدق أن نقول بوضوح ، كما قال الممثل 2 للممثل 1 ، 'لقد كان يسقط كثيرًا مؤخرًا ، توازنه غير صحيح ، جسده يخذله'؟ ومع ذلك ، هناك سؤال مزعج: هل يقول الممثل 2 هذا بالفعل عن الممثل 1 ، أم أن 1 يكشف عن نفسه هكذا لـ 2؟ 'ربما هذا هو بالضبط كيف يحدث ذلك أو ربما لم يكن كذلك' ، يذهب اللمعان النموذجي من قبل الراوي كلي العلم. وبهذه الطريقة ، تشبه المسرحية إلى حد ما إحدى الملصقات العدسية التي تتغير صورتها بسبب أدنى ميل للرأس. يقودك العنوان التوضيحي القاطع للمسرحية إلى توقع حدوث شيء واحد - ربما يكون عملاً عاجلاً للواقعية الاجتماعية ، على غرار 'تكلفة المعيشة' - فقط لمزج جميع نقاطك المرجعية الأصلية. بعد مشاهدة المسرحية ، شعرت بأنني تغيرت بشكل لا يوصف ، وصولاً إلى المستوى الخلوي. بالنسبة لمسرحية عن المرض ، فهي ، بطريقتها شبه الوردية ، تؤكد الحياة بعمق. اذهب وانظر. سوف تفاجأ.






المقالات التي قد تعجبك :